ACTUALITÉ

1er

Avril 2022

Maison & Objet.

Paris Maison & Objet 2022

 

Veuillez vous référer au bas de la page, pour toutes les marques utilisées.

A l’occasion du salon Paris Maison & Objet, qui a eu lieu dans la capitale du 24 au 28 mars 2022, voici les tendances d’une année optimiste et la promesse de nouveaux départs avec la sélection d’A/interior rien que pour vous !

La plus part des tendances 2022 sont des réitérations des deux années précédentes, mais, heureusement, ce n’est pas pour autant que chaque jour ressemble à celui d’avant! Nous nous attendons à voir plus d’intérieurs organisés pour canaliser un sentiment de confort et de personnalité. Nous avons eu tellement de temps à la réflexion de notre intérieur, que nous avons la capacité de concevoir chaque aspect de nos vies à partir d’un endroit plus intentionnel.

Tout comme l’évolution de la mode ces dernières années, les intérieurs sont de moins en moins axés sur ce qui est à la mode et plus sur l’expression personnelle. « Plutôt que des tendances spécifiques en déclin, nous constatons que les frontières entre les différents styles s’estompent », explique Gemma Riberti, responsable des intérieurs chez WGSN. « Un exemple clé de cela est le minimalisme et le maximalisme. Au fur et à mesure que la frontière s’estompe entre ces deux approches, cela a permis aux consommateurs de trouver leur propre point de vue sur l’un ou l’autre. Cela conduit à une approche très personnelle et plus nuancée des intérieurs. » (AD)

 

Produit local & vintage

Le niveau de productivité est le facteur le plus fondamental et le plus important qui détermine le niveau de vie. L’augmenter permet aux gens d’obtenir ce qu’ils veulent plus rapidement ou d’en obtenir plus dans le même laps de temps. L’offre augmente avec la productivité, ce qui diminue les prix réels et augmente les salaires réels.

Les événements des trois dernières années posent de nouvelles menaces aux modèles de chaîne d’approvisionnement de la mondialisation comme jamais auparavant. La récente séparation du Royaume-Uni par le Brexit, les droits de douane imposés par l’administration Trump contre la Chine, l’épidémie de coronavirus (COVID-19) et maintenant la guerre en Ukraine ont tous soulevé des questions quant à savoir si nous nous dirigeons vers des perturbations croissantes des chaînes d’approvisionnement mondiales, et peut-être une nouvelle et chaotique «démondialisation» de l’économie.

Nous pouvons donc commencer à nous orienter vers des modes de production locaux. Il y a une résurgence de petites productions par des architectes d’intérieur, des artistes et des artisans locaux. En ce qui concerne les grandes structures à délocaliser, avec une réflexion sur le temps qu’il faut pour établir la source, il y a un horizon de planification minimum de cinq ans.

Nous avons l’opportunité de devenir encore plus respectueux de l’environnement en donnant la chance à de nouveaux approvisionnements de faire partie de cette aventure.

« Avec les retards d’expédition massifs et l’augmentation des prix des matières premières que nous avons constaté ces derniers temps, les pièces vintage sont devenues encore plus désirables », explique Lauren Meichtry d’Elsie Home.

Les tendances du design vintage font vraiment leur retour, mais pas de la même manière qu’elles étaient utilisées il y a 50 ans. Les styles vintage d’aujourd’hui sont associés à un design moderne d’une manière qui crée un tout nouveau look. Les tissus et les bords arrondis aident à créer un espace accueillant dans n’importe quelle pièce de votre maison, tandis que les couleurs et les matériaux naturels complètent ce thème. La clé pour garder votre look vintage contemporain est de mélanger l’ancien avec le nouveau – trop de vintage dans une pièce vous donnera (et à vos invités) l’impression d’être de retour dans le sous-sol de quelqu’un en 1972. (21oak)

Ellen DeGeneres Beverly Hills compound

Art

 

L’art et le design nous entourent et partagent une caractéristique essentielle : ils donnent vie à un espace. Les artistes et les designers utilisent les couleurs et les formes comme outils pour créer les œuvres uniques qui égayent nos intérieurs.
Lorsqu’ils sont combinés, la poésie subtile de l’art et la sophistication du design se fondent en un seul pour créer l’atmosphère idéale.

Damien Hirst

Espaces polyvalents

 

« Alors que nous entrons dans une autre année de variants de la covid, nos espaces de vie continuent de servir de salles de travail, ce qui est la nouvelle norme. La cuisine continue a être utilisée comme salle de conférence et la table repas est la nouvelle table de conférence. » -Kathryn M. Ireland

« Les chambres seront conçues pour un double usage; les murs des salles à manger seront utilisés pour le stockage du vin ou des livres, les chambres d’amis seront équipées de bureaux, ou d’équipements sportifs. Comme les gens passent plus de temps chez eux, ils s’attendent à ce que les espaces soient optimisés. » -Timothy Corrigan

Qu’ils soient légers et mobiles tels que des écrans, fixes mais réglables comme des rideaux, ou intégrés dans le cadre d’un bâtiment comme une étagère, les séparateurs de pièce peuvent être une solution pratique et peu coûteuse pour briser un espace et offrir plus d’intimité.

Arta Glass

Maisons high-tech

 

Alors que nous explorons davantage le métavers, nos intérieurs doivent refléter le voyage du monde numérique. La conceptrice spatiale Hanna Ali nous a dit que cet écosystème émergent offre une toute nouvelle façon de faire de l’architecture virtuelle qui change radicalement la culture. En plus de toute l’innovation autour de la technologie plus intelligente, de la crypto-monnaie et des NFT, nous sommes également en train de nous adapter à un modèle de style de vie hybride. (AD)

« Le design continue d’évoluer avec les nouvelles avancées technologiques. Moi-même et de nombreux designers adoptons le design virtuel en tirant parti de cette nouvelle technologie puissante pour créer des espaces immersifs et des designs très attrayants qui se sentent à la fois contemporains et futuristes. » -Kelly Wearstler

 

Urban cultivator indoor garden

Formes courbes

 

Les bords tranchants et épurés de la décoration moderne s’estompent et les meubles courbes prennent rapidement leur place. Les meubles des années 60 et 70 avaient des bords plus arrondis et une sensation plus détendue, ce qui explique en partie le retour de ce style. Les meubles à formes courbes comme les tables à bords arrondis et les chaises contemporaines peuvent bien compléter les pièces plus angulaires, en particulier dans des tissus texturés comme la peau et le velours. (21oak)

 

Canapé Ecume par Charlotte Biltgen

La brique de verre

 

Avec cette popularité de la transparence, est venue une résurgence de la lucite et de l’acrylique. La brique de verre est naturellement le prochain matériau «it».

Inventées et popularisées à l’origine dans les années 1930, comme on le voit dans la Maison de Verre et la Villa Stenersen de Pierre Chareau par l’architecte norvégien Arne Korsmo, les briques de verre sont passées de mode au cours des décennies suivantes.
Les briques creuses, qui révèlent et obscurcissent à la fois, ont été aimées par l’architecte japonais Tadao Ando, qui les a utilisées pour former la cour intérieure de sa maison Ichihara et la façade de la maison Horiuchi, toutes deux conçues en 1979.
Après être largement tombées en disgrâce suite leur apogée des années 1980, les projets d’intérieurs récents ont ressuscité la tendance. (Dezeen)

 

Pacific View house by Luigi Rosselli Architects & Alwill Interiors

Tendance bois chauds

 

Des couleurs plus chaudes, plus de texture et moins de contraste, même les boiseries des années 70 sont de retour! Le chêne blanc et les bois naturels pâles sont toujours aussi tendances (et avec raison, car c’est l’équilibre parfait entre le chaud et l’aérien) pour les revêtements de sol et les armoires. Mais les meubles dans des tons bruns plus riches et brunis et même des tons rouges apportent de l’élégance aux espaces. Le vintage et les antiquités sont plus que jamais à la mode.

 

Casatreschic

Une touche de marbre de luxe – Le marbre

 

Cette saison, la présence de marbre dans nos salles de bains est la clé. Sa présence naturelle luxueuse crée le caractère de cet espace intime. Et bien que luxueux – le marbre est également très pratique – facile à entretenir, durable, souvent utilisé dans des environnements humides, avec une émission minimale dans l’écosphère, cette belle pierre est noble et définit le caractère. Un choix artistique parfait pour dynamiser les locaux de la salle de bain – à la fois intemporel, chaleureux et tendance. Le marbre a une variété intrigante de couleurs, de nuances, de veines et de textures. Le marbre a cet avantage de se combiner à merveille avec de nombreux matériaux nobles – bois, laiton, cuivre, métal ou céramique noire mate – tout est permis.

 

Salvatori

Texture

 

La tendance la plus en vogue cette année ? est la texture. La distance sociale a créé une soif du toucher, et de nombreuses marques ont travaillé sur des offres tactiles. Arte a contribué à un revêtement mural en relief thermique 3D appelé Pogo Goat, fabriqué à partir d’une chenille douce, dans le cadre de sa collaboration avec Moooi; la marque Lincrusta a demandé à l’artiste Jan Erika de montrer comment ses revêtements muraux texturés, fabriqués à base d’huile de lin, peuvent être utilisés pour produire des peintures murales contemporaines. (Le Times)

Trouver des meubles, des couvertures, des tapis, des tentures murales, etc., avec des textures uniques ou atypiques aidera à donner de la personnalité et de la profondeur à une pièce. Garder les choses confortables tout en changeant de texture: tissus lisses comme le velours, textures moelleuses / complexes comme le sherpa ou la laine tricotée, ou même la soie et le satin. Même les palettes neutres les plus basiques peuvent sembler superposées et exceptionnelles lorsque de nombreuses textures sont incorporées.

Revêtement mural Arte x Moooi ‘Pogo Goat’

Accent et étincelles d’or

 

Cette tendance soutient absolument l’idée dominante d’espaces luxueux avec des designs minimalistes. Point décor doré dans la conception des murs, des meubles, des lampes.

Après une si longue période de réflexion profonde, l’avenir semble plus étincelant que jamais, de sorte que notre décor devrait l’être aussi avec des pièces qui brillent et scintillent.

Image wabranowicz

L’évolution du rose

 

Alors qu’historiquement, vous auriez pu considérer le rose comme très féminin / girly, aujourd’hui, nous pensons que le rose est moderne. Le désir de ressentir une joie profonde et de l’optimisme sont des priorités clés dans un avenir prévisible. Le rose répond à ces besoins avec une grande vigueur. Le rose ne peut manquer de ravir, en apportant une réponse émotionnelle positive; il stimule les sens d’une manière comme aucune autre couleur.

S’adressant à l’éminent artiste numérique Andres Reisinger au sujet de son utilisation du rose dans son travail. « J’utilise principalement la couleur rose dans mes œuvres comme motif avec des connotations pour notre corps. Le corps humain est le fondement des palettes de couleurs de mon travail, avec sa forme, sa couleur et sa texture, il a toujours été ma principale source d’inspiration. De plus, le rose est une couleur très rare dans la nature. Il est présent dans le quartz rose comme couleur naturelle. Le quartz rose a une fréquence énergétique de 350Hz. On pense qu’il « élève et harmonise » le centre d’énergie de votre cœur. Pour cette raison, c’est la couleur qui a les propriétés les plus curatives de tous les cristaux. (Pantone)

 

Beasty Picture

La vie intérieure extérieure

 

« Le mobilier d’extérieur deviendra plus sophistiqué et raffiné à mesure que nous continuerons à passer plus de temps à nous divertir à l’extérieur, et nos patios deviendront de véritables extensions de notre décor intérieur. » -Timothy Corrigan

2022 tendances du design d’intérieur, accent mis sur les espaces de vie extérieurs fonctionnels à travers la création de « pièces extérieures ». Pendant la pandémie, la priorité que nous avons accordée à notre espace extérieur a radicalement changé, ce qui se matérialise dans les tendances en matière de design d’intérieur et de mobilier de jardin que nous commençons à voir émerger. L’accent sera mis sur les « meubles d’intérieur et d’extérieur » tels que les ensembles de salle à manger en rotin, sur la création de salles à manger en plein air, des tables à foyer et des fours à pizza. Nous verrons également des tissus d’ameublement utilisés pour rendre les espaces extérieurs plus confortables et accueillants. L’une des tendances en matière de mobilier de jardin est l’utilisation de day beds extérieurs.

Sara Ianniciello, directrice du design chez Whitehall Interiors, a constaté que « le bien-être dans les bâtiments devient de plus en plus important pour le promoteur et l’habitant ». Naturellement, « parce que les plantes d’intérieur ont un effet calmant et favorisent un air pur, vous pouvez vous attendre à voir plus de murs vivants et de plantes suspendues à la fois dans les espaces privés et les résidences.»

 

A la carte

Le vert est le nouveau neutre

 

L’histoire d’amour des consommateurs avec les verts et les bleus apaisants et les tons terreux se perpétuent, mais ce n’est pas nécessairement un cas de préférences esthétiques.

« La recherche montre que les schémas de couleurs naturels et les formes organiques comme ceux que l’on trouve dans la nature réduisent le stress, abaissent la pression artérielle et la fréquence cardiaque, augmentent la productivité et la créativité et nous rendent plus heureux », explique Michelle Lamb, directrice éditoriale de The Trend Curve. Peut-être parce que l’humanité n’a jamais eu autant besoin des pouvoirs de guérison de la nature que nous en ce moment, il y a une quête pour aller encore plus loin dans cette approche. Lamb prédit des teintes plus inspirées de la jungle – ainsi que l’olive et la mousse – utilisées en tandem avec des tons de bois naturels, de la pierre irrégulière, du bambou, du rotin, des herbes séchées et des motifs de fleurs et de feuilles. Cela fait partie de ce processus continu de reconnexion avec la nature. Des nuances comme l’émeraude apportent un sentiment de tranquillité et de rajeunissement dans n’importe quel espace, qu’il s’agisse d’une cuisine, d’une salle de bain, d’une chambre à coucher, d’un salon ou d’un bureau.

Le langage de la couleur reflète ce qui se passe dans la culture, c’est pourquoi nous voyons ce changement dans notre approche de l’environnement influencer les tendances en matière de couleur ainsi que notre désir de percevoir avec une couleur inspirée par notre coexistence avec le monde naturel.

(AD & Pantone)

Ces tons organiques démontrent notre connaissance croissante et notre appréciation de la biosphère et de la nature ancienne qui nous entoure.

Purple ID

 

Couleur de l’année

 

Pour toutes les marques utilisées dans la vidéo, veuillez consulter cette page.

Hamilton Conte Collection – Crearte Collections – Caffe Latte Home – Charlotte Biltgen – Eichholtz Collection – Paolo Castelli – The invisible collection – Vladimir Kagan – Christophe Delcourt – Saba italia – RH Teen – Rabitti 1969 – Estar moveis – Holly Hunt – Studio parisien – Insidher land – Rou materiaal – Nocturals – Cinabre gallery – Jnl – Pimar – Doimo brasil – Atelier Damis – The a design – Moveis James – Valentina Giovando – Lumneo – Enrico Tonucci -Maroccan wool rug – Atelier Landon – Dimos srl – Lithos design – Arktura – Siematic – Giobagnara – Ochre – Meillart – Joseph Dirand – Vg new trend – Dcw editions – Giobagnara – Louis Poulsen – Mun – Laskasas – Reda Amalou – Uyuni – Emmebi design – Stone Leaf – Pomax – Sghr Sugahara – Gerhardt Kellermann- Nobodynoz – Charlie Crane – Rooskalff – Artemide – Salvatori – Water rower – Kenko – Livingston star – Atelier Romeo – Royal Botania -A la carte – Ethnicraft – Space lighting – Tii pii bed